sábado, 25 de febrero de 2012

Predicciones Óscares 2012: Mejor Película


PREDICCIÓNES ÓSCARES 2012:
MEJOR PELÍCULA


LAS NOMINADAS:
El Artista (The Artist)
Los Descendientes (The Descendants)
Tan Fuerte y Tan Cerca (Extremely Loud & Incredibly Close)
Historias Cruzadas (The Help)
La Invención de Hugo Cabret (Hugo)
Medianoche en París (Midnight in Paris)
El Juego de la Fortuna (Moneyball)
El Árbol de la Vida (The Tree of Life)
Caballo de Guerra (War Horse)

Una película muda y en blanco y negro. Una familia desmoronándose. La muerte de un padre el once de septiembre. Una crítica de la sociedad americana en los sesenta. Un homenaje al cine en 3D. Una película de fantasía para personas cultas. Una película que no es de béisbol. Un análisis existencialista puro. Un drama bélico de Steven Spielberg. Este año, son nueve las nominadas para "Mejor Película". En años anteriores, los nominados cambiaron de cinco a diez, y este año serían nominadas únicamente los que llegaran a juntar el número indicado de votos, para que "sólo los que estuvieran ahí los que lo merecían". Si  pasó así realmente, es algo para dudarse, pero puedo afirmar que este año, todas las películas nominadas tienen buenas razones para haber sido nombradas aquí. Al menos las que vi las tienen, que fueron ocho de nueve, la mayor cantidad que he logrado en cualquier año. Así que creo que puedo tener una opinión bastante bien formada.

¿Quién va a ganar? "El Artista" ha ganado casi todos los premios por los que ha sido nominado, y es para dudarse que el Óscar sea la excepción. Además, no es que no se lo merezca, tampoco. El hacer una película muda y en blanco y negro en pleno 2011, en Francia, y con actores desconocidos, y salir tan bien librados, no es cosa fácil. "Hugo" puede dar lucha, al ser la película más nominada, y "Los Descendientes" puede dar una inexplicable sorpresa, pero es casi seguro que, por primera vez desde 1929 (en la primer ceremonia de los Óscares), una película sin sonido y sin color, vaya a ganar el premio principal.

¿Quién podría ganarle? Aunque "El Artista" es una opción casi segura, "Hugo" (que, en particular, me gustó un poco más, sobre todo por las emociones genuinas que me hizo pasar) podría dar una sorpresa, por ser la película con más nominaciones de la ceremonia, con once. Además, las dos son homenajes enormes al cine, aunque de diferentes formas, una usando técnicas obsoletas, y otra con el mejor 3D que cualquier otra anterior. Así que, básicamente se balancea entre estas dos, con "El Artista" teniendo más posibilidades de llevarse el premio. "Los Descendientes" parece tener un extraño gusto entre la crítica, e "Historias Cruzadas" ganó el premio a "Mejor Ensamble" en los SAG, así que si alguien va a dar una sorpresa totalmente inesperada, va a ser una de ésas dos. Todas las demás quedan descartadas.

¿Quién debería ganar? Si nos vamos a la temática, a la forma de realización, al carisma, a las actuaciones, y a la forma técnica, "El Artista" tiene las de ganar por mucho. La película hiede a nostalgia del buen cine Hollywoodense, y necesita ser reconocido. "Hugo" va por el mismo camino, aunque no de forma tan evidente. De hecho, todas las películas nominadas (al menos las ocho que vi. Me falta "Tan Fuerte y tan Cerca"), son material de Óscar. Pero "El Artista" simplemente tiene ese algo que lo hace resaltar de todas las demás este año. Y va a ser premiada por eso.

¿Quién quiero que gane? Amé "El Artista". Adoré "Hugo" con locura. Disfruté enormemente "Historias Cruzadas", y puedo entender porque tanto "Caballo de Guerra", como "Los Descendientes" como la sumamente incomprendida "El Árbol de la Vida" están aquí (me alegro especialmente por ésta última. La nominación es su mayor premio). Pero, soy cinéfilo de corazón, y un cineasta en potencia. Los dos homenajes al cine de este año me llegaron profundamente, así que quedo enteramente satisfecho si se lo lleva la película muda, o la épica en 3D.

¿Quién debió ser nominado? Podemos decir, ¿qué paso con "La Chica del Dragón Tatuado", "50/50", "Adultos Jóvenes", "El Espía que Sabía Demasiado", "Drive: El Escape" o "Poder y Traición"? Pero la verdad es que ninguna de éstas era tan fuerte como para merecerse una nominación a "Mejor Película". Pero hay una que sí lo era. Una película que fue, tanto como todas sus predecesoras, ignorada casi en su totalidad en los Óscares, aún cuando fue la película con mejores críticas del 2011: ¿¡DÓNDE DIABLOS ESTÁ "HARRY POTTER Y LAS RELIQUIAS DE LA MUERTE: PARTE 2?! ¿Qué pasó con esa saga? ¿Esa saga que definió a toda una generación, que cada de sus ocho películas fue recibida con gritos y alabanzas por fans y por la crítica, y, sin embargo, no ha ganado un sólo Óscar? ¿No se merecía un reconocimiento? ¿Una nominación siquiera? Si "El Retorno del Rey" ganó ONCE Óscares en el 2003, y en mi opinión, fue una película mucho menos influyente en la cultura que Harry Potter, ¿qué paso aquí? Simplemente me gustaría saber por qué. ¿¡Por qué?! Shame on you, Academy, shame on you...

MI PREDICCIÓN:
El Artista (The Artist)


Predicciones Óscares 2012: Mejor Actriz


PREDICCIONES ÓSCARES 2012:
MEJOR ACTRIZ



LAS NOMINADAS:
Glenn Close  - "Albert Nobbs"
Viola Davis - "Historias Cruzadas" (The Help)
Rooney Mara - "La Chica del Dragón Tatuado" (The Girl with the Dragon Tattoo)
Meryl Streep - "La Dama de Hierro" (The Iron Lady)
Michelle Williams - "Mi Semana Con Marilyn" (My Week with Marilyn)

Una mujer que se viste de hombre para sobrevivir. Una sirvienta negra en el Mississippi de los años sesenta. Una hacker que vive fuera de las convenciones sociales. La mujer más poderosa de Inglaterra. Uno de los íconos cinematográficos más grandes de todos los tiempos. Sin duda, este año la categoría para Mejor Actriz es una carrera interesante. Primero que nada, y como sucede casi cada par de años, Meryl Streep está de nuevo compitiendo, batiendo su propio récord y recibiendo su nominación número 17. Pero este año la cosa es diferente, porque hay una gran posibilidad de que en realidad gane. No lo sé. No he visto "La Dama de Hierro" (de la categoría sólo he visto a Rooney Mara y Viola Davis). Pero hay grandes posibilidades a su favor. Es entre ella y Viola Davis. Se balancean muy equitativamente. Ésta es una categoría en la que simplemente no puedo tener una predicción segura sino hasta que el sobre se abra...

¿Quién va a ganar? Ésta es probablemente la parte más difícil. Meryl Streep sea la actriz con más nominaciones en la historia de los Óscares (diecisiete y contando), pero de la misma forma es la mayor perdedora también, al sólo haber ganado dos veces, ambas hace más de 30 años (de hecho, la última vez que ganó un Óscar, Rooney Mara, una de su competidoras este año, ni siquiera había nacido). Nadie nunca espera que gane ya. Sin embargo, varios premios, incluyendo el Globo de Oro, le han abierto el camino y es muy probable que este año sea la tercera. La vencida. Pero Viola Davis le pisa los talones, muy, muy de cerca...

¿Quién podría ganarle? Si no es Meryl Streep, es Viola Davis. Si no es Viola Davis, es Meryl Streep. Mientras que el papel de Streep es uno de sus papeles típicos que le ganan una nominación simplemente por ser un personaje histórico importante interpretado por ella, el personaje de Davis, además de tener una complejidad emocional increíble, es relevante socialmente, por lo que puede causar gran empatía con los votantes. Michelle Williams podría haber hecho el papel de su vida al interpretar a ni más ni menos que Marilyn Monroe, pero lo hizo en el año equivocado. Muy mala suerte para ella...

¿Quién debería ganar? No puedo ser muy objetivo aquí, ya que como dije, únicamente he visto dos de las cinco nominadas, y de esas dos, obviamente Viola Davis es superior. Rooney Mara definitivamente fue lo mejor de "La Chica del Dragón Tatuado", pero es muy joven para recibir un Óscar todavía. Presiento que Michelle Williams está realmente estupenda en "Mi Semana con Marilyn", pero de nuevo gracias a los estúpidos distribuidores, podrá verla hasta Abril. Está entre Streep y Davis, pero al sólo haber visto a la segunda, digo que ella se lo merece.

¿Quién quiero que gane? No voy a mentir. Meryl Streep es una de mis actrices favoritas, y me encantaría verla recibir, por fin, la tercera estatuilla que se la viene mereciendo desde hace muchos, muchos años. También, el mero hecho de que Michelle Williams haya interpretado a un ícono tan grande como Monroe me hace quererla. Y aunque no sepa mucho de Viola Davis, tanto su papel como la película me encantaron. Entonces estaría feliz con cualquiera de las tres que ganara. No menciono ni a Glenn Close ni a Rooney Mara, porque es casi imposible que ganen.

¿Quién debió ser nominada? Tilda Swinton en la maravillosamente oscura "Tenemos que Hablar de Kevin" era una nominación casi seguro, y cien por ciento merecida, y no llegó a ningún lado. ¿Qué onda con eso? Y la hermosa Charlize Theron en la nueva mancuerna Jason Reitman-Diablo Cody (director y guionista responsables de la espectacular "Juno"), "Adultos Jóvenes" en la que interpreta a una mujer que simplemente se rehúsa a crecer, también quedó fuera. Se pudieron haber ahorrado a Glenn Close y Rooney Mara...

MI PREDICCIÓN:
Meryl Streep - "La Dama de Hierro" (The Iron Lady)

viernes, 24 de febrero de 2012

Predicciones Óscares 2012: Mejor Actor


PREDICCIONES ÓSCARES 2012:
MEJOR ACTOR




LOS NOMINADOS:
Demián Bichir - "Una Vida Mejor" (A Better Life)
George Clooney - "Los Descendientes" (The Descendants)
Jean Dujardin - "El Artista" (The Artist)
Brad Pitt - "El Juego de la Fortuna" (Moneyball)
Gary Oldman - "El Espía que Sabía Demasiado" (Tinker Tailor Soldier Spy)

Un jardinero inmigrante. Un hombre cuya esposa está en coma. Un actor del cine mudo. Un entrenador de un equipo perdedor. Y un espía que sabía demasiado. Este año, la terna para Mejor Actor está de hecho bastante competitiva, porque aunque hay varios favoritos, ninguno está asegurado como el ganador; hay una gran variedad del tipo de papeles, y está igualmente dividido entre veteranos en la categoría y novatos primerizos. Además, siempre es una sorpresa el ver a un compatriota mexicano nominado en una de las categorías principales (es el primero que lo hace en Mejor Actor). Por más idealista que suene el que gane, nada más el ver a Demián Bichir ahí hace de ésta una de las categorías más interesantes.

¿Quién va a ganar? Como dije, es una categoría bastante impredecible. Está básicamente entre Jean Dujardin y George Clooney, con una no muy posible sorpresa de Brad Pitt (lo siento Demián Bichir y Gary Oldman, son demasiado débiles este año). Tanto Clooney como Dujardin han recolectado una gran cantidad de premios en esta temporada pasada, pero Dujardin parece ser el favorito. Su interpretación de George Valentin, un ídolo del cine mudo que va en decadencia cuando llegan las películas sonoras, parece haber llegado al corazón de críticos tanto por ser extremadamente carismática y encantadora, profunda, compleja, muda y sin caer en la exageración de los gestos faciales, además de ser un homenaje a los actores del Hollywood clásico. Y aunque muchos llaman a la interpretación de Clooney en "Los Descendientes" la mejor de su carrera (que no dudo que lo sea), creo que viendo el producto final como contexto, Dujardin es mucho, mucho más fuerte.

¿Quién podría ganarle? George Clooney es su rival más cercano, pero cada vez veo más lejana su victoria. Él ya ganó en 2004, me parece, por actor de reparto en "Syriana", y siempre van a favorecer a un novato que a alguien que ya ganó la estatuilla (pregúntenle a Meryl Streep). Sería sorpresivo que ganara Clooney, pero no es para nada imposible. Brad Pitt está aún más lejano de ganar, pero se encuentra dentro de las posibilidades. Y tanto Bichir como Oldman pueden estar contentos sólo con su nominación. Siento que a Bichir se la dieron más que por su interpretación, por la relevancia del tema que trata su película, y a Oldman como un gesto que le debían la nominación desde hace mucho, pero todavía no le toca ganar.

¿Quién debería ganar? Al único que me falta por ver es a Gary Oldman en "El Espía que Sabía Demasiado". Entre las cuatro opciones que quedan, me voy definitivamente con Jean Dujardin. Lo seguiré deciendo, hacer lo que las personas en esa película hiceron y transmitieron, todo sin hablar, es un logro enorme. Y él fue básicamente el alma de la película. Él es el artista. Y merece ser premiado por eso. Clooney también me gustó muchísimo en "Los Descendientes", sobre todo porque daba la impresión de que, ante tanta tragedia, el hombre ya no sabía si reír y llorar, y fue algo muy refrescante. Pero, desafortunadamente y por más fuerte que haya sido, su competencia lo es más.

¿Quién quiero que gane? ¿Qué si me gustaría ver ganar a un mexicano el premio de Mejor Actor por primera vez en la historia? Por supuesto que sí. ¿Qué mexicano no querría? De esto sí estamos orgullosos. Pero, tristemente, no creo que vaya a pasar. ¿Qué si quiero ver a alguien tratar de mascullar un discurso en un inglés afrancesado? Claro. Los franceses son lo mejor. Y esto se ve mucho, mucho más realista.

¿Quién debió ser nominada? ¿Qué tiene la Academia en contra de Leonardo DiCaprio? El año pasado fue ignorado por las que yo considero las mejores dos interpretaciones de su carrera, en "La Isla Siniestra" y "El Origen", y este año lo vuelven a hacer con lo que parecía una nominación segura, en "J. Edgar". ¿Qué tiene que hacer este hombre para ser reconocido? Michael Fassbander también sonaba fuerte en su papel de un adicto sexual en "Shame" pero al parecer fue demasiado explícito para la conservadora mente de la Academia. A Joseph Gordon-Levitt le tocará un Óscar en algún punto de su vida, pues tiene uno de los potenciales más grandes en la industria ahora, pero creo que mínimo se merecía una mención por la ignorada "50/50", en la que interpreta a un joven que le diagnostican cáncer. Y sí, este fue el año de Ryan Gosling. Y sí, tampoco sacó nada. Ni por su espléndido papel de vengador anónimo en "Drive: El Escape" (Drive). Ni por su papel de novato político en "Poder y Traición" (The Ides of March). Vaya, ni por su papel de ladies' man que hasta le valió una nominación al Globo de Oro en "Loco y Estúpido Amor" (Crazy. Stupid. Love). Nada. Será para la próxima.

MI PREDICCIÓN:
Jean Dujardin - "El Artista" (The Artist)

jueves, 23 de febrero de 2012

Predicciones Óscares 2012: Mejor Actriz de Reparto


PREDICCIONES ÓSCARES 2012:
MEJOR ACTRIZ DE REPARTO


LAS NOMINADAS:
Bérénice Bejo - "El Artista" (The Artist)
Jessica Chastain - "Historias Cruzadas" (The Help)
Melissa McCarthy - "Damas en Guerra" (Bridesmaids)
Janet McTeer - "Albert Nobbs"
Octavia Spencer - "Historias Cruzadas" (The Help)

Una aspirante a actriz del cine mudo. Una muy afligida ama de casa. Una dama de honor un poco ruda. Una mujer que se hace pasar por hombre para sobrevivir. Una sirvienta negra en los años sesenta. Este año, la categoría de "Mejor Actriz de Reparto" es probablemente la que más interesante se me ha hecho. Aunque es también una de las más predecibles ya (Octavia Spencer se robó cada escena de "Historias Cruzadas", por lo tanto todos los premios también), es la que más variedad y actrices merecedoras tiene. He visto cuatro de cinco (me falta Janet McTeer con "Albert Nobbs" que no parece que vaya a salir en el país muy pronto), y todas son realmente espectaculares en su propia forma. 

¿Quién va a ganar? A menos que en la ceremonia una sorpresa en esta categoría (lo cual no pasa muy a menudo, pero aún así es factible) y nos guiamos por las pasadas entregas de premios, Octavia Spencer lo tiene en la bolsa. Siendo ésta su primer nominación, Spencer cautivó a todos como la atrevida, pero llena de emoción, sirvienta Minny Jackson en la crítica de la sociedad americana de los 60s, "Historias Cruzadas". El suyo es un papel que le gusta mucho premiar a la Academia; interpreta a una minoría, que lucha por sus derechos y una vida mejor, y tiene carisma, pero aún así profundidad emocional. Entre todos los monstruos de actuaciones que tuvo esa película, Spencer fue de lo más memorable en la película, y no dudarán en premiar eso.

¿Quién podría ganarle? Lo más factible es que gane Spencer. Sin embargo, si no llegara a serlo, su competencia más fuerte, en mi opinión, está tanto en Bérénice Bejo, de "El Artista", en su co-estrella Jessica Chastain. Bejo fue, en mi opinión, de las partes más disfrutables de la película muda en blanco y negro, y se robó cámara cada vez que aparecía, incluso sobre su contraparte masculina, Jean Dujardin. Y lo hizo sin decir una palabra. Ahora, Jessica Chastain apareció en varias películas este año, y en todas se habló que merecía una nominación (además de "Historias Cruzadas", estuvo en "El Árbol de la Vida" y "Take Shelter"), así que está aquí, en conjunto por todas, digamos, y no creo que a los votantes se les deje ir tan fácilmente este detalle. Así que estaría entre ellas dos si no es de Spencer. Aunque no creo que suceda, cualquiera de ellas dos podría ser.

¿Quién debería ganar? Con la excepción de Janet McTeer, más que nada porque no la he visto, en realidad todas se lo merecen. Tanto Octavia Spencer como Jessica Chastain robaron cámara en "Historias Cruzadas", una como el sujeto de represión que toma con un sentido del humor inigualable su situación, la otra como una ama de casa afligida que lo único que quiere es ser querida. La "Peppy Miller" de Bérénice Bejo es uno de los personajes más carismáticos, y entrañables que he visto en una película desde hacía mucho. Además es hermosa y baila increíble. Y, bueno, aunque "Damas en Guerra" no fue la película más innovadora o bella del mundo, está de más decir que Melissa McCarthy fue lo mejor, dando un papel tanto hilarante como reflexivo. No puedo decidirme. Cualquiera de éstas cuatro que se lo lleve. Todas probaron que tienen ésa nominación por algo.

¿Quién quiero que gane? [Leer párrafo superior] Aunque Octavia Spencer me cautivó por completo, y creo que Melissa McCarthy es una de las mejores actrices cómicas de hoy en día (además de que es increíblemente refrescante que la Academia decidiera nominar a un papel así. Vean la película y sabrán de qué hablo), mis gustos se inclinan un poco más hacia Jessica Chastain y Bérénice Bejo.

¿Quién debió ser nominada? Todos los años hay una nominación de "actriz joven con tremendo potencial". Por ahí han pasado Abigail Breslin, Jennifer Lawrence, y Hailee Steinfeild. Shailene Woodley, la hija adolescente de George Clooney en "Los Descendientes", se la merecía este año. Fue de las mejores actuaciones de la película, incluso dándole batalla a su padre. Esa escena en la alberca es realmente desgarradora. Y, ya sé que "Historias Cruzadas" abarcó la mayoría de los slots aquí, y una más sería considerado grosería, pero ¿soy el único que cree que Bryce Dallas Howard como Hilly Holbrook fue ignorada con descaro total? Pues aunque te dieran ganas de matarla cada vez que salía en pantalla, su actuación fue totalmente increíble...

MI PREDICCIÓN:
Octavia Spencer - "Historias Cruzadas" (The Help)

Predicciones Óscares 2012: Mejor Actor de Reparto



PREDICCIONES ÓSCARES 2012:
MEJOR ACTOR DE REPARTO


LOS NOMINADOS:
 Kenneth Branagh - "Mi Semana con Marilyn" (My Week with Marilyn)
Jonah Hill - "El Juego de la Fortuna" (Moneyball)
Nick Nolte - "La Última Pelea" (Warrior)
Christopher Plummer - "Beginners: Así se Siente el Amor" (Beginners)
Max Von Sydow - "Tan Fuerte y Tan Cerca" (Extremely Loud & Incredibly Close)

Un genio Shakesperiano interpretando a otro genio Shakespeariano.  Un graduado de "Súper Cool" que se volvió serio. Un entranador de box...otra vez. Un señor ya grande que se declara gay. Y un viejo mudo que se comunica nada más a través de palabras escritas en sus manos. La categoría de "Mejor Actor de Reparto" es probablemente en la que menos objetivo pueda ser, ya que, por diferentes razones (más que nada la estupidez de los distribuidores de traer las películas a México tarde) solamente he visto dos de los cinco nominados: a Jonah Hill en "El Juego de la Fortuna" y a Christopher Plummer en "Beginners". Pero, no sé por qué, siempre tengo la buena suerte de que no importa que haya visto a casi ningún nominado, siempre ya vi el favorito a ganar. Y esta no es la excepción. Christopher Plummer con su interpretación de un hombre que sale del clóset a los 80 años es uno de los premios más asegurados de la noche...

¿Quién va a ganar? Christopher Plummer ha ganado casi todos los premios a los que ha sido nominado por este papel: los Globos de Oro, los SAG, los BAFTAS, y todo parece decir que el Óscar no va a ser la excepción. El papel tiene todo lo que la Academia busca en una interpretación digna de premiarse: es un actor muy reconocido ya grande, que tiene una carrera excepcional pero nunca ha ganado antes, interpreta a un homosexual, que es una minoría importante en Estados Unidos, en una película independiente. Tiene todas las de ganar. Los demás con la pura nominación tienen más que suficiente.

¿Quién podría ganarle? No he visto "Mi Semana con Marilyn" (gracias distribuidores, otra vez), pero dicen que Kenneth Branagh como Sir Laurence Olivier es de lo mejor, y la verdad, después de haber visto su intepretación de Hamlet, no lo dudo. Pero no es un papel tan relevante como lo es el de Plummer. Y aunque Max Von Sydow se encuentra en las mismas circunstancias en cuanto a edad y no haber sido reconocido antes, su nominación realmente fue una sorpresa, pues no recibió ninguna otra importante, y ésta no va a ser la excepción. Fue reconocido al recibirla, pero nada más.

¿Quién debería ganar? Como dije, sólo he visto a dos de los cinco nominados, pero, sin duda alguna, Plummer se robó cada escena en la que salió en "Beginners" (que es, por cierto, una película que recomiendo mucho ver, sobre todo a los fans del cine independiente americano), y, tanto como por trayectoria como por interpretación en la película, se lo merece. Chance y cuando vea a los demás cambie de opinión, pero no por ahora.

¿Quién quiero que gane? [Leer párrafo superior]

¿Quién debió haber sido nominado? Para empezar, Albert Brooks en "Drive: El Escape" (Drive) fue de los más sonados pues su nominación era casi segura. En particular, no fue lo que más me gustó de la película, pero su papel del gángster moderno despiadado es en definitiva para celebrarse. No puedo decir nada yo, pues no vi la película, pero se rumoraba que Patton Oswalt en "Adultos Jóvenes" (Young Adult) sonaba fuerte para aquí también. Andy Serkis hizo una campaña extensa para ser nominado por interpretar al simio Caesar en "Planeta de los Simios: Reevolución" (Rise of the Planet of the Apes), y aunque probablemente sí la merecía, el que haya sido en motion-capture definitivamente le quitó puntos. La Academia no está lista para premiar interpretaciones así. Pero, oh, la que más dolió fue la manera en que todos los premios, no sólo los Óscares, ignoraron a Alan Rickman por hacer del Profesor Snape en la última entrega de Harry Potter. Estoy convencido de que su escena ha sido la mejor de toda la saga, y se merecía, más que todos los que quedaron nominados, tan siquiera una mención. Y lo peor es que ya no hay para la próxima...

MI PREDICCIÓN:
Christopher Plummer - "Beginners: Así Se Siente el Amor" (Beginners)


miércoles, 22 de febrero de 2012

Predicciones Óscares 2012: Mejor Director


PREDICCIONES ÓSCARES 2012:
MEJOR DIRECTOR


LOS NOMINADOS:
Woody Allen - "Medianoche en París" (Midnight in Paris)
Michel Hazanavicius - "El Artista" (The Artist)
Terrence Malick - "El Árbol de la Vida" (The Tree of Life)
Alexander Payne - "Los Descendientes" (The Descendants)
Martin Scorsese - "La Invención de Hugo Cabret" (Hugo)

Un director que nunca aparece a recibir sus premios. Un francés novato. Un filósofo frustrado y artista malentendido. Un experto en tragedias cómicas y un icono de la industria. La terna a "Mejor Director" no dio muchas sorpresas, ya que la mayoría de los que se esperaban que fueran nominados, aquí están. Todos tienen su respectivo filme nominado a "Mejor Película" por lo que todos empezaron parejos (me parece que sólo en 3 ocasiones ha ganado un director sin que su película haya estado nominada). Si nos dejamos guiar por las entregas pasadas de diversos premios, la balanza está entre Martin Scorsese y Michel Hazanavicius, dos directores que decidieron hacer películas homenajeando películas, por lo que es seguro que uno de los dos gana...

¿Quién va a ganar? Sí es una batalla muy reñida entre Scorsese y Hazanavicius. Scorsese ganó el Globo de Oro, pero Hazanavicius ganó en el sindicato de directores, lo cual es probablemente el mayor indicador de que él es la persona a vencer. En los últimos 15 años, todo director que ha ganado con su sindicato, gana el Óscar. Y no creo que sea la excepción. La Academia rara vez rompe patrones...

¿Quién podría ganarle? Martin Scorsese le pisa los talones muy, muy de cerca. Ya es un favorito de la Academia, habiendo ganado hace cinco años por "Los Infiltrados" pero siendo nominado infinitas veces antes, llegándose a convertir ya en los directores más icónicos del cine actual. Con "Hugo" hace su primera incursión al cine infantil, y lo hace probablemente dando el trabajo mejor hecho de su carrera. No creo que la Academia deje pasar esto tan fácilmente...

¿Quién debería ganar? Esta pregunta es muy difícil. Hazanavicius y Scorsese hicieron un trabajo impecable, cada quien en su forma, uno al trabajar de la forma en que lo hacían hace cien años para traernos una joya en blanco y negro, el otro usando la más grande tecnología para traernos un viaje sobre el cine de hace cien años en 3D. Los dos lo merecen enormemente. De los otros tres, Terrence Malick hizo la película más ambiciosa que haya visto jamás, y aunque recibió críticas totalmente contrastantes, el esfuerzo que él realizó no se puede ir en vano. A Woody Allen ni siquiera le importa (cuando ha ganado, nunca ha ido a las ceremonias), así que ¿para qué dárselo? Alexander Payne tendrá muchas más oportunidades en el futuro. No creo que "Los Descendientes" sea el mejor trabajo que vaya a hacer...

¿Quién quiero que gane? Aunque me enamoré perdidamente tanto de "Hugo" como de "El Artista", Scorsese me hizo sentir una emoción que hace mucho tiempo no sentía viendo una película, y eso le de una muy pequeña ventaja sobre "El Artista". Aunque si me ponen a balancear si prefiero verlo a él recibir el premio (es una persona que me cae increíblemente bien), o a Michel Hazanavicius dando un discurso en inglés afrancesado, me la dejan muy difícil. Diré, por ahora, que con cualquiera de los dos estoy contento...

¿Quién debió haber sido nominado? Muchos esperaban que tanto Steven Spielberg quedara nominado por "Caballo de Guerra" (un trabajo típicamente suyo, en todos los buenos sentidos), como David Fincher por "La Chica del Dragón Tatuado". No creo que ninguno lo mereciera realmente como los cinco que quedaron, tal vez Spielberg sobre Allen. "La Chica..." no fue el mejor trabajo de Fincher. Tiene thrillers infinitamente superiores a éste ("Se7en" o "Fight Club", nada más por decir algunos). Su nominación pasada por "Red Social" era mucho más merecida.

MI PREDICCIÓN:
Michel Hazanavicius - "El Artista" (The Artist)


Predicciones Óscares 2012: Mejor Película Animada


PREDICCIONES ÓSCARES 2012:
MEJOR PELÍCULA ANIMADA


LOS NOMINADOS
"Rango"
"Kung Fu Panda 2"
"El Gato con Botas" (Puss in Boots)
A Cat in Paris
Chico & Rita

Dos secuelas. Dos películas extranjeras totalmente desconocidas. Una original que no tiene mucho material infantil. Ninguna película de Pixar. Este año la categoría de "Mejor Película Animada" fue una de las que más sorpresas dio, al incluir opciones que nadie nunca pensó que serían consideradas, y descartar otras que parecían seguras. Sin embargo, las nominaciones pudieron haber sido inesperadas, pero el triunfo no lo es. "Rango" lo tiene básicamente en la bolsa...

¿Quién va a ganar? Rango. Definitivamente. De entre las opciones, es la que mejor críticas llevó, además de que tiene a su favor que no se trata de una secuela (como lo son "Kung Fu Panda 2" y "El Gato con Botas"), al mismo tiempo que fue conocida comercialmente (a diferencia de la francesa "A Cat in Paris" y la española "Chico & Rita"). Y cuenta con la voz de Johnny Depp, lo cual siempre es un plus. Sin una película de Pixar para hacerle realmente competencia (quien este año sacó la muy mediocre "Cars 2"), es un camino casi seguro para el camaleón...

¿Quién podría ganarle? En todo caso, creo que "Kung Fu Panda 2" tendría más posibilidades, por ser una secuela que tuvo muy buen recibimiento tanto con crítica como con público, además de mantenerse fresco, al contrario de "El Gato con Botas", que desde Shrek se sentía gastado. Pero aún así, estas posibilidades son muy escasas. Las otras dos lo tienen imposible.

¿Quién debería ganar? Me apena decir que de las cinco nominadas sólo he visto "Rango". Así que no puedo opinar mucho aquí, pero sí creo que fue una película sobresaliente en todos los sentidos, tanto por la estética desértica que es aterradoramente real, como por la historia y el trasfondo de existencialismo, los diálogos y la música. Sí, de niños no tiene nada. Se lo merece. Ya es hora de que la gente aprenda que la animación no sólo se dirige al público infantil...

¿Quién quiero que gane? Al no haber visto ninguna otra opción, y además por haber disfrutado mucho la película, puedo ya el momento en que Gore Verbinski (director de la película; hizo también las primeras tres de "Piratas del Caribe") suba al podio a recibir la estatuilla.

¿Quién debió haber sido nominado? ¿¡Qué pasó con "Las Aventuras de Tin-Tín?! Fue mi película animada favorita del año pasado, y sí, aunque sea motion-capture (mitad animación, mitad real, digamos), entraba a la categoría y la la merecía con creces. Una historia de aventuras espléndida hecha de forma magnífica por Steven Speilberg y Peter Jackson, nada más. Una lástima. A ver si a la secuela se le hace. También contaba con que "Operación Regalo" (Arthur Christmas) iba a estar aquí, pero esa fue otra de las sorpresas...

MI PREDICCIÓN:
Rango

martes, 21 de febrero de 2012

El Artista

El Artista (The Artist, 2011)

Con: Jean Dujardin, Bérénice Bejo, John Goodman…

Dirigida por: Michel Hazanavicius







De no ser porque esta pequeña película anglo-francesa ha tenido el reconocimiento que está teniendo (Globos de Oro, Premios SAG, BAFTAS, entre muchos, muchos otros…), no creo que hubiéramos llegado nunca a verla aquí en México; o en cualquier otro país fuera de su natal Francia, para ese caso. Digo, es una película muda, y en blanco y negro. En pleno siglo XXI, cuando cada semana sale algo en 3D con más efectos especiales que actores, y cuando la animación y el live-action cada vez se están convirtiendo en la misma cosa. Pero gracias a todo lo que empezó el pasado mayo en el Festival de Cannes (cuando se estrenó la película, y Dujardin ganó Mejor Actor), hoy podemos encontrar esta joya cinematográfica en todas las salas del país. Y en serio agradezco eso. Porque por más bizarro que suene el concepto de la película, por más extraño que nos suene que hoy en día produzcan, comercialice, y además premien n un filme así, y por más escepticismo que pueda haber por parte del espectador, “El Artista” es una película que tiene lo que la mayoría de las que salen todas las semanas no tienen: un encanto inigualable, entretenimiento puro con un mensaje sutil de trasfondo, actuaciones realmente sobresalientes, y una historia cargada con originalidad y frescura que le da esperanza a un medio en el que abundan los remakes, las adaptaciones, y los reboots.

“El Artista” cuenta la historia de George Valentin (Jean Dujardin, espléndido), un actor Hollywoodense de la época del cine mudo (por ahí de los años veinte) que se encuentra en la cúspide de su carrera: es famoso, guapo, encantador, aunque un poco demasiado orgulloso, y puede elegir el proyecto que quiera porque sabe que va a ser un éxito. Está también Peppy Miller (Bérénice Bejo, que da una increíble batalla de actuaciones con Dujardin. En mi opinión, incluso hace un mejor trabajo que él), una bailarina que aspira a ser actriz, pero que tiene empezar desde lo más bajo. Es justo entonces cuando empiezan las películas sonoras, idea revolucionaria que llegó para quedarse, dentro de las cuales Valentin simplemente no se halla y no puede hacer una transición exitosa, mientras que Miller se convierte en el nuevo ídolo de la industria, cambiando así de papeles…
         Si ponemos de lado el hecho de que la película es en sí muda y en blanco y negro, y nos enfocamos únicamente en la historia, encontramos a dos personas que lo único que quieren es cumplir sus sueños, y que harán lo que sea para conseguirlo y para aferrarse a ellos. No puedo decirlo por seguro, pero siento que es un retrato muy fiel de lo que Hollywood fue en esos años, y de lo que todavía sigue siendo en muchos aspectos, donde el joven siempre reemplazará al viejo, y el que no se adapta, muere.

Pero tenemos que darle importancia a lo más relevante de la historia: ¡Los personajes no hablan! Bueno, sí hablan, pero no emiten sonidos. Todo el sentimiento de la película se expresa a través de música, gestos, y movimientos de los actores en los que la intención está implícita, con la incursión de unos cuantos carteles de texto (de esos que salen después de que alguien murmura algo, mostrando el diálogo). ¿Funciona eso? ¿No hacen la historia más confusa y difícil de seguir? ¿No la hacen más aburrida? Por supuesto que no. De hecho, para mí, esto hizo la película mucho más entretenida y cautivante. Después de unos cuantos minutos, la mudez de la película es algo a lo que te acostumbras y te hace darte cuenta que no necesitas de gente hablando para que sepas lo que está pasando. Esa parte en especial me sorprendió mucho. Nunca creí que el diálogo fuera algo tan innecesario…

Si se ponen a pensar, Jean Dujardin y Bérénice Bejo (principalmente, pero también el resto del elenco) tuvieron que hacer al doble de trabajo al interpretar no sólo a dos actores de la era del cine mudo, sino haciéndolo sin palabras ellos también. Aquí, el lenguaje corporal lo es todo para transmitir. Y, debo decir, que los dos salen más que bien librados. Dujardin logra darle a George Valentin una gama de emociones que van desde el orgullo, la picardía y el encanto, hasta la desesperación, el miedo y la frustración (éstas sobre todo en la segunda parte), haciendo un personaje que se conecta al cien por ciento con el público, haciendo que a éste le importe y se preocupe por lo que le pasa. Bérénice Bejo, como dije, logra, en mi opinión, un trabajo casi superior al de Dujardin al interpretar de manera espléndida a Peppy Miller, la aspirante a actriz que llega a convertirse en alguien mayor que a quien admira. Sus expresión facial y las emociones que transmite, sus movimientos corporales, todo…Creo que ella fue mi personaje favorito. Además no está nada fea. ¡Ah! Y, bueno, qué bien bailan los dos. A la antigua. Bravo por ese número musical al final. (Mención aparte a Uggie, el perro, quién se robó mi corazón desde mucho antes que viera la película, cuando subió al escenario en los Globos de Oro…)

Pero, seamos honestos, el atractivo de la película y lo que la hace tan interesante, tan relevante, y en un futuro (creo yo) tan trascendente, es que (como lo he repetido infinidad de veces) es muda y en blanco y negro. Pero, les juro, no es nada para tenerle miedo o repele. Al contrario, es lo que le da el encanto que tiene. Los carteles de diálogo, las expresiones corporales de los actores mientras discuten o bailan, la maravillosa recreación del Hollywood de los veintes (peinados, vestuarios, escenografías…), todo siempre al ritmo de la partitura de Ludovic Bource, y que es, sin duda, lo mejor de la película, sobre cualquier otra cosa. Ese soundtrack lo tengo que tener ahora mismo. Detrás de las cámaras, “El Artista” es todo un deleite hecho a la antigua. Gracias Michel Hazanavicius por hacer el segundo homenaje al cine de este año (detrás de Hugo, todavía superior para mí casi por nada), y más, por hacerlo de esta forma.

Si eres cinéfilo de corazón, como yo, no te puedes perder “El Artista” por nada del mundo. Es un gran homenaje al séptimo arte que nos enseña cómo llegó a donde está ahora, haciéndolo como lo hacían antes. Eso sonó a paradoja. Espero lo entiendan. Si eres un espectador cualquiera, vela de todas formas. Vale mucho la pena. Es algo desconcertante al principio, pero les juro que se acostumbran casi al instante, y el encanto que desborda esta película los va a cautivar y a ganar por completo. Si por alguna razón no les gusta, por lo menos no se van a olvidar de la experiencia. Personalmente, no es mi película favorita del año (aunque está en top 5 definitivo), pero por todo lo que involucra que se haya hecho una película así en 2011, es casi seguro que se lleva el Óscar mayor. Director y Actor también, mientras que los técnicos se los va a pelear con “Hugo”. Divertida, original, hermosamente hecha, con actuaciones soberbias, una partitura espectacular, y un sabor de boca nostálgico y muy, muy satisfactorio, “El Artista” es, sin duda, una película que se tiene que ver. No hay más. Para bien o para mal, te va a dejar sin palabras. Como ellos durante toda la película…

Historia/guión: 27/30
Actuación: 29/30
Detrás de cámaras: 20/20
Entretenimiento: 19/20

Por ser une película que desborda encanto, por Jean Dujardin y Bérénice Bejo, por la música, por ser otro gran homenaje al cine, y aceptémoslo, por ser una película muda y en blanco y negro en pleno 2012, le doy a “El Artista” un:
95%

martes, 14 de febrero de 2012

(500) Días con Ella

(500) Días con Ella ( (500) Days of Summer, 2009)

Con: Joseph Gordon-Levitt, Zooey Deschanel, Chloë Grace Moretz...

Dirigida por: Marc Webb






¡Ah, el amor! Desde el principio de los tiempos ha sido representado de infinidad de maneras, y dentro del cine no es la excepción. Sin embargo, si nos dejamos guiar por lo que la mayoría de las películas románticas nos dicen del amor, nos podemos quedar con una idea de que existe el amor verdadero y eterno, que las almas gemelas nacen para encontrarse, que no hay obstáculo alguno que lo detenga, que los hombres románticos y detallistas aún existen, y que, sobre todo, siempre acaba en finales felices. Les pregunto a cualquiera de ustedes: ¿es esto real? ¿Si ven cualquiera de las películas de amor más conocidas, digamos, "A Walk to Remember", "The Notebook", o inclusive "Titanic", es factible que ustedes lleguen a vivir una historia similar? Para la mayoría, yo diría que la respuesta es no. Y no es que me quiera ver súper amargado o anti-romántico,  es sólo que, siendo realistas, la mayoría de las películas románticas muestran un lado muy, muy idealista del amor. Y es por eso que no es mi género favorito. Siento que dan expectativas que son muy difíciles de llenar. Pero ésa es otra historia...

Entonces llega una película como "(500) Días Con Ella", que lejos de mostrarnos una relación como quisiéramos que fuera, nos muestra una relación como en verdad es: confusa, apasionante a la vez que frustrante, con todas sus altas y bajas, y finita. Aquí no hay hombres que salvan a mujeres de un barco hundiéndose, ni besos bajo la lluvia, ni coincidencias que llevan a dos almas gemelas a encontrarse desde partes opuestas del mundo. Es simplemente la historia de un chico que conoce a una chica. Pero, como bien nos advierte el principio, no es una historia de amor.

En esta historia, de un lado está Tom. Un arquitecto que trabaja en una compañía de tarjetas de regalo. Cree en el verdadero amor, en las almas gemelas, y se enamora de la primer mujer que muestre el mínimo interés en él. Es un romántico empedernido. Del otro lado, está Summer. Ella no cree en el amor. No le gusta ponerle etiquetas a sus relaciones, y simplemente se divierte mientras vive y disfruta el momento. Y así, como suele suceder en esta vida, Tom se enamora perdidamente de Summer. Empiezan una relación que podría ser como la tuya, o como la mía: llena de pasión y enamoramiento al principio, pasando por confusiones y malentendidos, hasta llegar al final de los 500 días del título, en el que los dos están en dos lugares totalmente diferentes de la relación.

Lo original, y lo que más me hace amar esta película de la manera en que lo hago, es la forma en que aborda una historia de amor tan ridículamente cotidiana. La manera en que te puedes relacionar con los personajes y las situaciones es fantástica. Creo que todos hemos vivido o nos hemos sentido como en, al menos, un momento de la película. Yo encuentro a Tom, personalmente, como uno de los personajes con los que más me he identificado dentro de una película. Y no hay nada que me haga más feliz viendo una película que sonreír o reírme con los diálogos cada cinco segundos, porque sé que yo he pensado exactamente lo mismo. 

"(500) Días con Ella" no sería lo que es si no fuera por las actuaciones de los dos personajes principales. Joseph Gordon-Levitt (en su primer papel realmente importante, y en el mejor de su carrera, en mi opinión) rompe con los clichés del hombre de comedia romántica, para traer a un melancólico, romántico, y sobre-pensante Tom, que se parece más al hombre joven cotidiano que cualquier interpretado en una película con Ryan Gosling. A Zooey Deschanel (una de las actrices más hermosas y simpáticas que existen en el mundo, tengo que decirlo) le tengo que dar el crédito de hacer un personaje tan encantador como detestable. Creo que odio a Summer tanto como la amo. Y eso es únicamente producto de una actuación excelsa por parte de Deschanel. La química entre los dos es casi innata, y no puedo pensar en dos otros actores que puedan quedar mejor para estos personajes. El resto del elenco son todos también una aportación esencial al alma de la película, destacando a Chloë Grace Moretz (¡esta niña no puede salir en una película mala!) como Rachel, la hermana pequeña de Tom, y  Geoffrey Arend y Matthew Gray Gubler como sus mejores amigos.

El guión habla por sí mismo. Es de los que tienen tono indie-romántico-ocurrente-ingenioso que me pueden matar, y que destacan por retratar la realidad de una manera muy (valga la redundancia) realista sin perder frescura. Aquí se logra retratar una relación totalmente cotidiana, junto con todos sus componentes, de una manera sumamente original usando diferentes recursos narrativos. Y es aquí donde destaca la maravillosa dirección de Marc Webb. Él no es ajeno a la dirección. Tiene una increíblemente extensa experiencia en videos musicales (casi todos los videos de Evanescence y My Chemical Romance los dirigió él), así que evidentemente se siente cómodo detrás de una cámara. "(500) Días con Ella" te cuenta la historia de amor de Tom y Summer, y en el camino te puedes encontrar la recreación de una película francesa en blanco y negro, un número musical al ritmo de Hall & Oates, un mini-documental en donde los personajes comparten su visión del amor, y probablemente mi secuencia favorita dentro de una película, una división entre expectativas y realidad. Es una historia de amor convencional contada de maneras no-convencionales. Por eso esta película tiene la magia que tiene. Por eso es la reseña más larga que he escrito. Por eso es de mis películas favoritas.

Podría seguir y seguir hablando de la película. Como ven, no tengo muchas cosas malas que decir sobre ella. Es, en definitiva, una de mis películas favoritas, tanto por su historia, como su manera de abordarla, los personajes, y la actuación de Joseph Gordon-Levitt y Zooey Deschanel. Probablemente no agrade a todos. Probablemente sea muy melosa para unos, y muy poco dinámica para otros. Probablemente haya quien no le vea el chiste. Yo, por mi parte, estaré eternamente agradecido a la terna Levitt-Deschanel-Webb por traerme una película romántica en donde sé que lo que veo en pantalla no sólo es probable que suceda, sino que la mayoría ya me sucedió. Increíblemente hermosa en casi todos los sentidos (y ése no es un adjetivo que use al azar al hablar de películas), en mi opinión es de las películas románticas más originales y refrescantes que han venido en mucho tiempo. La acabo de ver, y probablemente por eso estoy un poco extasiado, pero lo que me encanta es que cada vez que la vuelvo a ver, me hace sentir lo mismo. Y no le puedo poner precio a eso. 

Historia/guión: 29/30
Actuación: 30/30
Detrás de cámaras: 19/20
Entretenimiento: 20/20

Por ser una comedia romántica sobre una relación cotidiana, pero tratada de manera extraordinariamente original, por las actuaciones de Gordon-Levitt y Deschanel, y por tener un encanto que es difícil de describir porque es algo que se siente, le doy a "(500) Días con Ella" un:
98%